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¿Por qué las superheroínas no conectaron con el público mexicano?

¡Hola a todos los fans de los superhéroes! Vamos a platicar sobre algo interesante:
¿por qué las superheroínas parecen tener problemas para conectar con el público
mexicano? Es un fenómeno curioso considerando la popularidad mundial de
personajes como Wonder Woman, Captain Marvel y Black Widow. Pero cuando se trata
de México, la chispa simplemente no prende tan fuerte. Aquí te explico por qué:

  • Falta de Conexión Cultural: El público mexicano, al igual que en todas partes,
    quiere personajes con los que pueda identificarse. Aunque ha habido avances
    en la diversificación de los elencos de superhéroes, muchos de estos personajes
    aún se sienten un tanto ajenos a la cultura mexicana. Estamos hablando de
    historias que podrían no reflejar las experiencias y valores que resuenan
    profundamente con el público mexicano.
  • Cultura del Machismo y Roles de Género: Ah, el machismo, esa antigua idea
    de virilidad y fortaleza. Todavía tiene bastante influencia en la sociedad
    mexicana. Las superheroínas que desafían los roles de género tradicionales
    podrían enfrentarse a un público difícil. Algunas personas podrían encontrar
    difícil conectar con personajes que no encajan en el molde de lo que un héroe
    ‘tradicional’ debería ser.
  • Diferentes Sabores de Historias: México tiene sus propias ricas tradiciones de
    narración, desde el folclore hasta el realismo mágico. Si bien los superhéroes
    son geniales, no son el único juego en la ciudad. Las historias arraigadas en el
    folclore y la mitología mexicana ofrecen un tipo diferente de magia y aventura.
    Las superheroínas podrían tener dificultades para competir en un panorama
    donde son las recién llegadas.
  • Héroes Hechos en Casa Mandan: Los medios mexicanos tienen sus propias
    estrellas e historias que la gente adora. Los superhéroes internacionales tienen
    que competir con héroes nacionales queridos e íconos culturales. Además, si la
    publicidad no habla directamente al público mexicano, es como tratar de usar
    una capa que es un poco demasiado pequeña; simplemente no queda bien.
  • ¿Quién Puede Sintonizar?: No olvidemos la brecha digital. No todos en México
    tienen igual acceso a los medios. Las áreas urbanas pueden estar llenas de
    contenido de superhéroes, pero las comunidades rurales podrían no tener el
    mismo acceso. Si la gente no puede sintonizar, no puede unirse al club de fans.

Entonces, ahí lo tienes, las razones por las que las superheroínas podrían no estar
recibiendo tanto amor del público mexicano como se merecen. Pero oye, no todo es
pesimismo. Con un poco más de comprensión, creatividad y un poco de magia en el
marketing bien dirigida, ¡no hay razón por la que las superheroínas no puedan llegar y
conquistar los corazones mexicanos también! ¡Sigamos ondeando la capa bien alto!

Descubriendo el Anime: Una Guía para Empezar a Amar la Animación Japonesa

El anime, el colorido y diverso mundo de la animación japonesa, ha cautivado a
audiencias en todo el mundo con sus historias ricas, visuales impresionantes y géneros
diversos. Para los recién llegados, adentrarse en el mundo del anime puede parecer
desalentador, pero con el enfoque adecuado, descubrir esta forma única de
entretenimiento puede ser una experiencia verdaderamente enriquecedora. Ya sea que
seas un espectador casual o un aspirante a otaku (entusiasta del anime), aquí tienes
una guía para principiantes que te ayudará a empezar a amar el anime.

  • Explora Diferentes Géneros: Uno de los aspectos más fascinantes del anime
    es su amplia gama de géneros. Desde shonen llenos de acción (dirigidos a
    jóvenes) como “Naruto” y “Dragon Ball” hasta series de slice-of-life
    reconfortantes como “Spirited Away” y “Your Lie in April”, hay algo para todos.
    Experimenta con diferentes géneros para encontrar lo que más te resuene.
  • Comienza con Títulos Populares: Inicia tu viaje en el anime con títulos
    aclamados y populares que han resistido la prueba del tiempo. Clásicos como
    “Fullmetal Alchemist: Brotherhood”, “Death Note” y “Attack on Titan” son
    excelentes puntos de partida debido a sus narrativas convincentes, personajes
    bien desarrollados y altos valores de producción. Estas series ofrecen un vistazo
    a la profundidad y creatividad de la narrativa del anime.
  • Participa en la Comunidad: Unirse a comunidades de anime, ya sea en foros
    en línea, grupos en redes sociales o clubes locales, puede mejorar
    enormemente tu experiencia con el anime. Estas comunidades ofrecen una
    plataforma para discutir tus series favoritas, descubrir nuevas recomendaciones
    y conectarte con otros fans que comparten tus intereses. Participar con otros
    también puede ofrecer perspectivas valiosas sobre diferentes series de anime.
  • Explora Diferentes Formatos: Además de las series de televisión, el anime
    abarca una amplia gama de formatos, incluidas películas, OVAs (animaciones de
    video originales) y manga (cómics japoneses). No te limites a un solo formato;
    explora la diversa gama de formas de contar historias que ofrece el anime.
    Desde las encantadoras películas de Studio Ghibli hasta series de manga
    reflexivas como “One Piece” y “My Hero Academia”, cada medio ofrece una
    experiencia única e inmersiva.
  • Acepta las Diferencias Culturales: El anime a menudo refleja la cultura
    japonesa, tradiciones y normas sociales, que pueden ser diferentes de las
    convenciones de entretenimiento occidentales. Acepta estas diferencias
    culturales mientras te sumerges en el mundo del anime. A través del anime,
    puedes obtener información sobre el folclore japonés, costumbres y valores,
    fomentando una apreciación más profunda tanto del medio como de la cultura
    que representa.
  • Dale una Oportunidad a los Diferentes Estilos Artísticos: Una de las
    características definitorias del anime es su diversidad de estilos artísticos, que
    van desde coloridos y exagerados hasta minimalistas y abstractos. Si bien
    algunos pueden encontrar ciertos estilos artísticos poco convencionales o

inusuales al principio, dale una oportunidad para que crezcan en ti. Con el
tiempo, es posible que llegues a apreciar la creatividad artística y la expresión
que cada estilo único aporta.

  • Permite Conectar Emocionalmente: Uno de los aspectos más poderosos del
    anime es su capacidad para evocar una amplia gama de emociones, desde la
    risa y la alegría hasta la tristeza y la introspección. Permite conectarte
    emocionalmente con los personajes y las narrativas presentadas en el anime. Al
    invertir en sus viajes y experiencias, te encontrarás inmerso en historias
    cautivadoras que resuenan a un nivel profundamente personal.

En conclusión, empezar a amar el anime es un viaje emocionante y gratificante lleno de
creatividad, imaginación y narrativa. Al explorar diferentes géneros, participar en
comunidades, aceptar diferencias culturales y permitirte conectar emocionalmente,
descubrirás un mundo vibrante de entretenimiento que continúa inspirando y
cautivando a audiencias en todo el mundo. Así que toma tus palomitas, acurrúcate con
una manta y emprende una aventura en el anime que seguramente dejará una
impresión duradera. ¡Disfruta del viaje!

La Moda de Zendaya en “Dune 2”: Un Viaje Estilístico tan Épico como la Película

Mientras “Dune 2” continúa cautivando a las audiencias con sus impresionantes visuales y
narrativa cautivadora, un aspecto que destaca es la moda notable de Zendaya. La aclamada
actriz, conocida por su impecable estilo tanto dentro como fuera de la pantalla, aporta su
elegancia y estilo característicos a la épica de ciencia ficción, añadiendo otra capa de
profundidad a su personaje y al atractivo estético de la película.

La interpretación de Zendaya como Chani, una guerrera feroz y enigmática en el mundo de
“Dune”, se eleva gracias a sus impactantes elecciones de moda, que reflejan tanto la fuerza como
la vulnerabilidad del personaje. Desde conjuntos etéreos inspirados en el desierto hasta diseños
futuristas y elegantes, el guardarropa de Zendaya en “Dune 2” es un testimonio de la creatividad
y visión de los diseñadores de vestuario y estilistas de la película.

Uno de los elementos definitorios de la moda de Zendaya en “Dune 2” es su fusión de elementos
tradicionales y contemporáneos. Inspirándose en los paisajes desérticos de Arrakis, los trajes de
Chani presentan tonos terrosos, telas fluidas y texturas intrincadas que recuerdan a los nómadas
del desierto. Estos elementos no solo rinden homenaje a la rica historia de la novela original de
Frank Herbert, sino que también infunden el atuendo del personaje con un sentido de
autenticidad y profundidad cultural.

Al mismo tiempo, la moda de Zendaya en “Dune 2” también abraza elementos futuristas que
reflejan el entorno de otro mundo de la película. Desde elegantes acentos metálicos hasta siluetas
vanguardistas, el guardarropa de Chani mezcla sin esfuerzo elementos de ciencia ficción con
elegancia atemporal, creando una sorprendente yuxtaposición visual que refleja las
sensibilidades estéticas de la película.

Más allá de su atractivo visual, la moda de Zendaya en “Dune 2” también sirve como reflejo del
viaje y la evolución de su personaje a lo largo de la película. A medida que Chani navega por las
complejidades de su mundo y lucha con temas de poder, destino y amor, su guardarropa
evoluciona junto a ella, transmitiendo su fuerza interior, resiliencia y vulnerabilidad.

Además de su moda en pantalla, el estilo fuera de la pantalla de Zendaya también ha causado
sensación, inspirando a fans y entusiastas de la moda por igual con sus looks en la alfombra roja
y momentos de estilo urbano. Con su mezcla sin esfuerzo de sofisticación y audacia, Zendaya
continúa desafiando los límites de la moda, afianzando su estatus como un ícono de estilo para
una nueva generación.

Mientras “Dune 2” sigue impactando en el mundo del cine, la moda de Zendaya sigue siendo
parte integral de su tapiz visual, contribuyendo al impacto y atractivo general de la película. Con
su gusto impecable y carisma innegable, Zendaya aporta una elegancia atemporal a su
interpretación de Chani, convirtiendo su moda en tan memorable e icónica como la propia
película.

En conclusión, la moda de Zendaya en “Dune 2” es una lección magistral de estilo y narrativa,
fusionando elementos de tradición e innovación para crear una experiencia cinematográfica verdaderamente inolvidable. Mientras las audiencias siguen cautivadas por la épica historia de
“Dune”, la moda de Zendaya sirve como una narrativa visual cautivadora que añade profundidad,
dimensión y belleza al mundo de Arrakis.

‘Una obra maestra’: Primeras impresiones de Duna: Segunda parte

Tras las premieres de Ciudad de México y Londres se han empezado a escuchar los primeros cometarios de la cinta de Denis Villeneuve.

A pesar de que la primera parte de Duna dejó dividida a gran parte de la audiencia con un lado asegurando que era el inicio de una de las mejores franquicias cinematográficas y por otra parte hubo muchas personas quienes se mostraron en contra de dividir esta historia en dos partes; todo parece indicar que esta nueva entrega unificará todas las opiniones colocándola como una ‘obra maestra’.

Ya se ha podido conocer la opinión de diversos críticos y personas del medio quienes ya han podido ver la película y casi todos han comentado algo similar, mencionando que a pesar de que la primera parte pudo haberse sentido recortada todo cobró sentido en esta segunda parte, algunos han dicho que puede ser ‘La Franquicia’ de la generación.

Estos fueron algunos de los comentarios de la crítica especializada:

Impresionado por #DunePartTwo . Lo encontré aún más inmersivo, táctil y emocional que la primera parte. La claridad, el peso y la escala de la acción son asombrosos. Para mí, el conjunto ocupa un lugar enrarecido junto a El Señor de los Anillos como versión definitiva de un texto fundamental. – Jordan Farley (Total Film)

Podría decirse que la obra maestra de Denis Villeneuve #DunePartTwo es una obra maestra. Al sumergirte directamente en la acción, es totalmente inmersivo, apasionante y, en última instancia, devastador. Timothee Chalamet y Zendaya nunca han estado mejor. Una realización cinematográfica verdaderamente extraordinaria: estoy asombrada- Emily Murray (Games Radar)

#DUNEPartTwo es un logro cinematográfico monumental. Más grande que la Parte I a nivel narrativo, técnico y temático, Villeneuve ofrece una mayor ambición ayudada por una actuación extraordinaria y moralmente compleja de Timothee Chalamet.El primer éxito de taquilla del año que DEBES VER – Diego Andaluz (Discussing Film)

#DunePartTwo no es sólo la obra maestra de Denis; Es la epopeya de ciencia ficción definitiva de una generación. Una trágica historia de fanatismo ciego y corrupción. Una clase magistral espectacular, conmovedora e inspiradora de estética y estado de ánimo que refleja maravillosamente el turbulento viaje de Paul. ¡Me dejó sin palabras!- Griffin Schiller (The Playlist News)

Las expectativas están a tope ante lo que luce como el evento cinematográfico del año, ahora solo queda esperar al 29 de febrero para poder comprobarlo con nuestros propios ojos y formar nuestra propia opinión.

Marvel toma un segundo aire: Los 4 Fantásticos y X-Men 97’ es lo que estábamos esperando

En las últimas 48 horas Marvel sorprendió con la revelación del cast de 4 Fantásticos y con el tráiler de la nueva serie animada de X-Men, los fans están emocionados por el futuro de la franquicia

Hace unos días hablábamos del gran relevancia que tuvo el último avance de la de la tercera película de Deadpool mismo que logró romper el internet siendo comentado en todas partes y generando una conversación sobre el futuro de Marvel y UCM (Universo Cinematográfico de Marvel), pues ahora la ‘Casa de las Ideas’ tomó a todos por sorpresa con la revelación del cast para la nueva entrega de los 4 Fantásticos y el tráiler de X-Men 97’  nuevamente centrando la atención del internet en uno de sus proyectos.

Para muchos el género de los super héroes había estado pasando por una crisis de la que no se sabía si se podría recuperar, el fracaso de varios de sus proyectos en el pasado 2023 pudo significar un punto de inflexión que requería de un cambio drástico y parece que finalmente estamos viendo el inicio del nuevo rumbo de Marvel.

El cast perfecto

Con lo que parecía ser solo un cartel más por el día de San Valentín se reveló a los actores que protagonizarán la más reciente versión de Los 4 Fantásticos confirmando las actuaciones Pedro Pascal como Reed Richards, Vanessa Kirby como la Mujer Invisible, Joseph Quinn como la Antorcha Humana y Ebon Moss-Bachrach como La Mole, este cast había sido un de los favoritos de los fans desde que se comenzó a rumorar.

Sumado a esto se está especulando una posible ambientación durante los años 60’ lo que le podría brindar a esta nueva cinta un aire fresco y diferente al de las demás producciones del UCM algo que podría darle un respiro a la franquicia que en reciente años fue tachada de haberse vuelto algo repetitiva en su fórmula.

Vuelven los X-Men

El día de hoy se estreno un nuevo avance de la serie animada X-Men 97’ que continuará la historia de la serie original estrenada en la década de los 90’ ahora con una nueva animación y bajo la producción de Disney también se ve en ella parte de la nueva filosofía de Marvel apostando por un producto de calidad sin la necesidad de estar conectada a la línea principal de películas.

Aunque el tráiler no revela demasiado fue lo suficiente para cautivar a los fans de la serie original además de llamar la atención de los espectadores ajenos al show, esto puede servir de ante sala para la posterior introducción de los mutantes al UCM.

Sin dudad el futuro de Marvel luce hoy más prometedor de lo que parecía hace tan solo unos meses, por primera vez en años las personas están realmente expectantes a los nuevos lanzamientos.

Las 10 mejores comedias románticas para este día de San Valentín Según la inteligencia artificial

Una lista de sugerencias para ver este 14 de febrero con esa persona especial o para ver con amigos, además te decimos donde las puedes ver.

Todos en el algún momento nos ha surgido el gusto por ver una película ligera y agradable algo con lo que podamos pasar tranquilamente la tarde y divertirse con una historia entretenida para este tipo de situaciones una Rom Com (Comedia romántica) es una elección más que acertada, no obstante la lista de película de este género es enorme uno puede sentirse abrumado al momento de tratar de elegir una opción es por esa razón que le encomendamos la tarea a una inteligencia artificial de elegir las 10 mejores.

Para este ejercicio se hizo uso de la herramienta Chat GPT a la que se le dio la siguiente indicación: Haz una lista con las 10 mejores comedias románticas para el día de San Valentín; la respuesta que nos dio fue la siguiente:

  • When Harry Met Sally… – Dirigida por Rob Reiner, esta película es un clásico del género y sigue la relación entre Harry (Billy Crystal) y Sally (Meg Ryan) a lo largo de los años. – La puedes ver en Prime Video
  • Annie Hall – Una obra maestra de Woody Allen que ofrece una mirada única y divertida sobre el amor y las relaciones a través de la historia de Alvy Singer (Woody Allen) y Annie Hall (Diane Keaton). – disponible para renta digital
  • Notting Hill – Dirigida por Roger Michell, esta película cuenta la historia de amor entre un famoso actor (Hugh Grant) y una chica común (Julia Roberts) en el pintoresco barrio de Notting Hill en Londres. – La puedes ver en HBO MAX
  • Crazy, Stupid, Love. – Una comedia moderna que combina romance y humor de una manera brillante. La película sigue las complicadas vidas amorosas de varios personajes, interpretados por Steve Carell, Ryan Gosling, Emma Stone y Julianne Moore. – La encuentras en HBO MAX y Netflix
  • 10 Things I Hate About You – Una reinterpretación moderna de “La fierecilla domada” de Shakespeare, esta película ambientada en la preparatoria es divertida, ingeniosa y llena de romance adolescente. – La puede ver en Disney+
  • The Princess Bride – Una mezcla única de aventura, comedia y romance que ha cautivado a generaciones de espectadores. Esta película cuenta la historia de amor entre Buttercup (Robin Wright) y Westley (Cary Elwes) de una manera encantadora y entretenida. – disponible en renta digital
  • Love Actually – Una película coral que entrelaza múltiples historias de amor en el período previo a la Navidad en Londres. Dirigida por Richard Curtis, esta película es encantadora, divertida y emocionante. – La puedes ver en MUBI
  • Silver Linings Playbook – Dirigida por David O. Russell, esta película sigue la historia de dos personas con problemas emocionales que encuentran el amor de una manera inesperada. Con actuaciones destacadas de Bradley Cooper y Jennifer Lawrence, esta película es conmovedora y divertida a la vez. -Disponible en Netflix
  • The Proposal – Una comedia romántica que combina humor y romance de una manera encantadora. La película sigue la historia de una jefa exigente (Sandra Bullock) que chantajea a su asistente (Ryan Reynolds) para que se case con ella y evite ser deportada. – Puedes verla en Star+
  • Groundhog Day – Una comedia clásica que sigue las desventuras de un hombre (Bill Murray) atrapado en un bucle temporal en el Día de la Marmota. A medida que repite el mismo día una y otra vez, descubre el verdadero significado del amor y la redención. – Disponible en renta digital

Con esta lista tienes más que suficiente para pasar este 14 de febrero o para ver en cualquier ocasión, la lista engloba una gran variedad de temáticas y cubre varias épocas por lo que hay para todos los gustos. ¿Qué otras películas deberían estar aquí?

Oppenheimer la favorita rumbo a los Oscars 2024

La película dirigida por Christopher Nolan sigue cosechando premios y se perfila para llevarse el Oscar a mejor película y varias categorías más.

La competencia a mejor película de este año es sin duda muy reñida en esta categoría compiten junto a Oppenheimer las cintas: Pobres Criaturas, Los que se quedan, American Fiction, Anatomía de una caída, Barbie, Los asesinos de la luna, Maestro, Vidas pasadas y La zona de interés, es muy difícil decantarse sobre cuál  de entre todas es la mejor, pero nos podemos hacer una idea si observamos las otras premiaciones pues a través de esta podemos ver el patrón que han seguido ciertas películas.

Recientemente se llevaron a cabo los premios del Sindicato de directores de Estados Unidos (DGA) donde Christopher Nolan se llevó el premio a mejor director, si bien esto a simple vista no nos dice mucho, pero en la estadística esto apunta a que también se llevaría el Oscar a mejor director dado que en toda la historia solo 8 directores no llevaron el Oscar tras haber ganado en los DGA.

De igual forma en la premiación de Sindicato de directores de arte (AGA) Oppenheimer ganó a mejor película de época, cabe mencionar que en esta misma producción Pobres Criaturas ganó a mejor película de ficción; si a esto le sumamos sus triunfos en los Globos de Oro, y los Critic Choice Awards el filme sobre la creación de la bomba atómica luce como la clara favorita de cara la ceremonia de premios más importantes del año.

¿Puede haber sorpresa?

Si bien parece que el triunfo de Oppenheimer es casi seguro hay algunas opciones que podría dar la sorpresa este 3 de marzo, en concreto en la categoría de mejor película su triunfo se podría ver arrebatado por Pobres Criaturas el filme de Yorgos Lanthimos ha estado sonando mucho en días recientes por lo que no sería de sorprenderse si logra llevarse esta categoría.

La candidata de Apple TV tampoco se puede dejar de lado Los asesinos de la luna cuenta con la dirección de la leyenda Martin Scorsese quien presenta una propuesta que luce igual de fuerte que su competencia.  

lo que es verdad es que este año estuvimos llenos de grandes películas por lo que sin importar quien se lleve la estatuilla los que ganamos fuimos el público.

¿El salvador de Marvel?: Ryan Reynolds como Deadpool podría ser el cambió que todos estábamos pidiendo en el UCM

El pasado domingo el tráiler de la nueva cinta del ‘Mercenario Bocazas’ rompió el internet y elevó el nivel de expectativas al máximo.

Es bien sabido por todos que las películas de super héroes ha andado de capa caída en los últimos años, para corroborar esto solo basta con voltear a ver a las últimas entregas del género, Aquaman 2 contó con una recaudación de $429 millones de dólares y aún más preocupante es el caso de The Marvels con una taquilla de $206 millones cifra que ni siquiera cubre el costo de producción de la cinta por lo que ambos estudios (Disney y Warner) ya han tomado cartas en el asunto para remediar esta crisis que luce muy complicada.

Hablando especialmente del caso de Marvel en días recientes el CEO de Disney Bob Iger en una junta ante inversionistas habría debelado parte del plan de Marvel para el futuro, mismo que contempla priorizar la calidad de las películas del UCM antes que la cantidad resultado de esta decisión todos los estrenos contemplados para 2024 fueron aplazado a excepción de la tercera entrega de Deadpool que mantiene su fecha de estreno para 2024.

La película ahora llamada Deadpool & Wolverine liberó su tráiler durante la más reciente edición del Super Bowl lo que de inmediato se convirtió en el tema de conversación más sonado en internet logrando posicionar a este adelanto como el tráiler más visto en 24 horas en la historia y no es para menos las dos anteriores cintas estelarizadas por Ryan Reynolds fueron un éxito rotundo para la crítica y el público además de ser muy exitosas en la taquilla.

Cuando se dio a conocer que Deadpool seguiría su historia ahora en el UCM levantó algunas cejas puesto que se temía que Disney hiciera un cambió drástico en el tono de la película, pero ahora a reserva de que nos entregue su versión final el adelanto logró despejar varias dudas que se tenían con respecto al humor y la clasificación del filme pues para un personaje como lo es Deadpool es indispensable contar con una clasificación R acordé a la esencia del personaje.

Ésta será la única cinta de Marvel a estrenarse en 2024 con fecha de estreno pactada para el 25 de julio, será una prueba importante para Marvel rumbo a la culminación su llamada saga del multiverso y para el género de super héroes en general.

Hollywood en crisis: el peor fin de semana para la taquilla en 14 meses

Estamos presenciando uno de los peores fines de semana desde la crisis sanitaria por COVID 19

El 2024 no ha sido todo lo que se esperaba en cuanto a números se esperaba, tras el fracaso que está siendo Argylle, la película de Apple se mantuvo en el primer lugar con una recaudación estimada de $6.5 millones de dólares con una caída del 63% con respecto al fin de semana pasado para un total de $28.8 millones de dólares, mientras que ‘Lisa Frankenstein’ ha debutado en segundo lugar con $3.8 millones.

Todos los estrenos en conjunto han generado tan solo un aproximado de $42 millones lo que coloca a este fin de semana como el de más baja recaudación desde el 9 de diciembre de 2022 a la vez que se convierte en un de los peores fines de semana de Super Bowl en décadas, no se veía una recaudación tan baja desde los años 80 esto sin contar el Super Bowl del 2021 donde gran parte de los cines aún se encontraban cerrados por la contingencia por el coronavirus.

La salvación de la taquilla podría encontrarse en el próximo estreno de la segunda parte de Duna que promete ser un ´Blockbuster’ en toda regla y llenar las sales de cine, pues esta se perfila a ser el verdadero inicio de los que se ha llamado la saga de la década, por lo que solo queda esperar a ver el desempeño de esta nueva entrega.

Todo apunta a que el cine se ha visto eclipsado por lo mediático que está resultando la edición 58 del Super Bowl, pero no se sabe si esto podrá desencadenar en una crisis más grande amplificada por los estragos de la huelga de actores y escritores del año pasado.

Jurassic World se queda sin director, David Leach deja el proyecto de la nueva entrega de la franquicia

A falta de 16 meses para el estreno Universal necesitará encontrar un nuevo director muy pronto pues la fecha de estreno está establecida para julio del 2025.

A pesar de que hace menos de una semana The Hollywood Reporter daba a conocer que el Director David Leach se encontraba en pláticas con Universal para dirigir el nuevo capítulo de la saga de Jurassic World y que incluso ya se había elegido la fecha del 2 de julio de 2025, el día de ayer el mismo portal compartió la noticia que ambas partes no llegaron a un acuerdo.

Este desacuerdo se habría provocado por diferencias creativas, por lo que Leach habría decidido no seguir adelante con el proyecto, cabe mencionar que Chris Pratt y Bryce Dallas Howard no regresarían para esta entrega por motivos aún desconocidos lo que pudo influir en la decisión final del director.

Por el momento no se han anunciado ni un nuevo director ni una nueva fecha de estreno por lo que aún es incógnita del futuro de una de las sagas más taquilleras en la historia del cine.